El Museu d’Història de Catalunya vol acostar al públic l’obra gràfica d’una nissaga dedicada a captar l’evolució social del país amb la seva càmera.
El Museu d’Història de Catalunya s’endinsa en el passat per mitjà dels documents gràfics llegats per la nissaga de fotògrafs Català. Pere Català i Pic (1889-1971), la filla, Maria Àurea (1920-1993), i els fills, Francesc (1922-1998) i Pere Català Roca (1923-2009), formats de manera autodidàctica, van aprendre i dominar les tècniques fotogràfiques del moment i van escriure la història recent del país a través d’imatges plenes de força i significació.
Treballadors incansables, l’atzar els va convertir en testimonis o, fins i tot, en protagonistes d’alguns dels episodis més determinants de la Catalunya del segle XX.
Les seves fotografies no només documenten moviments i corrents artístics i culturals, sinó que també formen part de la iconografia històrica catalana.
World Press Photo 2018 torna a convertir Barcelona en un dels referents internacionals de fotoperiodisme. La mostra, disponible fins el 27 de maig, exposa els treballs guanyadors del concurs de Narrativa Digital
La catorzena edició de l’exposició internacional World Press Photo, organitzada per la Fundació Photographic Social Vision, s’instal·la al CCCB de Barcelona amb un complet programa d’activitats paral·leles i visites comentades per aprofundir l’experiència.
Sota el lema #veureientendre, l’exposició mostra treballs majoritàriament inèdits al nostre país, oferint la possibilitat d’accedir a històries sense manipulacions, enriquint els diferents punts de vista sobre l’actualitat.
Per primera vegada, la Fundació World Press Photo ha presentat 6 fotografies nominades al premi World Press Photo de l’any, obrint un debat sobre quina és la foto més representativa del 2017. Les 137 fotografies guanyadores han estat escollides d’un total de 73.044 imatges, realitzades per 4.548 fotògrafs de 125 països. L’Estat espanyol és el quart país del món, després de Xina, Estats Units i Itàlia que més fotògrafs ha presentat amb 229 candidatures.
El Museu de la Vida Rural acull “The Dust Bowl. Quan la natura es rebel·la”. Fins el 30 de juny
Amb la voluntat de fer palès un problema que ens afecta a tots, el Museu de la Vida Rural de la Fundació Carulla, a l’Espluga de Francolí, ha creat una exposició que versa sobre els refugiats climàtics, les seves causes i els problemes que deriven de la seva situació. Àlex Rebollo és el comissari de la mostra “The Dust Bowl. Quan la natura es rebel·la”.
El Dust Bowl, la crisi ecològica i de refugiats de les Grans Planes nord-americanes als anys 30, documentada profusament en textos com els de John Steinbeck i fotografies icòniques com les de Dorothea Lange i Arthur Rothstein, serveix com a cas paradigmàtic de la rebel·lió de la natura contra els mals usos de l’home.
La mostra tanca amb l’exemple de cinc casos de refugiats actuals, o que ho seran en un futur molt proper, a causa del canvi climàtic. La pujada del nivell dels oceans, l’augment de la temperatura, la sequera o el desgel, entre altres, introdueixen casos com el del Sudan; el de les illes del Pacífic Sud; el de certes poblacions d’Alaska; el del llac Poopó, a Bolívia, o el de Síria, on la sequera va jugar un paper determinant en el moviment migratori abans de la guerra.
Un fotògraf inverteix els rols de gènere en un projecte de denúncia contra la publicitat dels anys 40, 50 i 60
El fotògraf Eli Rezkallah ha recopilat en el seu projecte In a parallel universe diversos anuncis dels anys 40, 50 i 60 on intercanvia els rols de les dones per homes en denúncia pel seu caràcter masclista.
La idea d’aquest projecte li va venir en una trobada familiar el Dia d’Acció de Gràcies, quan va sentir el clixé que les dones són millors cuinant i fent feines de dones. Rezkallah es va adonar que en la societat actual encara hi havia moltes persones amb aquest estereotip.
L’artista va recordar els anuncis dels anys 40, 50 i 60 i va voler imaginar un univers paral·lel –d’aquí el nom del seu projecte–, on els rols estan invertits i els homes poden “tastar el seu verí masclista”.
El fotògraf ha reproduït de manera fidel i gairebé idèntica, una desena d’anuncis d’aquella època que destaquen per un marcat masclisme, posant a els homes en el lloc de les dones.
A continuació us deixem les imatges d’algunes de les peces:
Marca: Van Heusen, Origen: USA, Dècada: 1940, Tipus d’anunci: Revista
Marca: Hoover, Origen: USA, Dècada: 1950, Tipus d’anunci: Revista
Marca: Mr Leggs, Origen: USA, Dècada: 1962, Tipus d’anunci: Revista
Marca: Lux, Origen: USA, Dècada: 1956, Tipus d’anunci: Revista
Per a més informació, podeu visitar la pàgina web de l’artista.
FineArt Igualada s’ha consolidat com un referent en els circuits fotogràfics a nivell estatal. La iniciativa va sorgir l’any 2012 de la mà de l’Agrupació Fotogràfica d’Igualada i l’Ajuntament d’Igualada. L’objectiu principal de FineArt 2018 és apropar la fotografia a tots els públics, dinamitzar els locals on es duen a terme les exposicions i obrir Igualada com a ciutat fotogràfica i de disseny.
Es tracta de mostrar, durant vint-i-quatre dies i en diversos espais de la ciutat d’Igualada, el treball de fotògrafs d’arreu del món. Paral·lelament a la mostra fotogràfica s’organitzaran activitats culturals entorn a la temàtica: xerrades, taules rodones, visites guiades i tallers per a tothom.
Un altre dels propòsits de FineArt és fomentar la creació artística a través de l’art fotogràfic, així com donar a conèixer la fotografia als centres educatius i obrir les portes a escoles de fotografia, arts i disseny perquè mostrin els seus projectes. Els espais d’exposició són molt variats: des d’escoles, fins al mercat municipal, i equipaments municipals i culturals com l’Adoberia Bella o el Museu de la Pell d’Igualada, que actualment formen part de la Xarxa de Turisme Industrial de Catalunya (XATIC).
L’esdeveniment s’emmarca en l’estratègia global de l’Ajuntament d’Igualada per a la dinamització dels locals i l’activitat al centre mitjançant la cultura i la promoció del disseny i l’arquitectura industrial local.
En aquest enllaç podreu descarregar l’agenda d’activitats.
Del 20 de febrer al 13 de maig, la sala de la Fundació Mapfre Casa Garriga Nogués de Barcelona es converteix en l’escenari del París de Brassaï, un dels mestres de la fotografia del s. XX. La mostra, de més de dues-centes peces, fa un recorregut per la nit de la capital francesa dels anys 30.
Brassaï va ser un dels membres més destacats dins el conjunt de fotògrafs europeus i americans. El seu treball va redefinir la identitat de la fotografia del període entre guerres (primera i segona guerra mundial), i va enriquir el seu potencial com a expressió artística.
Comissariada per Peter Galassi, conservador en cap del Departament de Fotografia del Museu d’Art Modern de Nova York (MoMA), de 1991 a 2011, és la primera exposició retrospectiva de Brassaï organitzada des de l’any 2000 (Centre Pompidou) i la primera que té lloc a Espanya des de 1993.
Per a més informació, visiteu aquest enllaç de la pàgina web de la Fundació Mapfre.
El festival permet descobrir gratuïtament al llarg dels mesos de maig, juny i juliol projectes fotogràfics estimulants i la majoria inèdits gràcies a un extens programa d’exposicions les NitsDOCfield (quatre projeccions nocturnes al carrer) i activitats docents com tallers, vistes guiades i conferències per tota la ciutat de Barcelona, dividit en 7 rutes; Ciutat Vella; Sants-Montjuïc i Hospitalet; Poblenou; Gràcia; Eixample; Nou Barris i Sagrera; i Sarrià–Sant Gervasi.
L’edició d’enguany, que porta el títol “Europe: Lost in translation“, reflexiona sobre l’Europa actual. Així doncs, segons els organitzadors, el tema de la identitat i dels valors vertebrarà la direcció artística del festival, amb la idea d’incloure continguts inèdits i autors emergents, nacionals i internacionals, familiaritzats amb el llenguatge editorial, com també d’explorar gèneres híbrids i nous llenguatges documentals.
Per a obtenir més informació sobre les diverses activitats programades podeu consultar el web del festival.
L’èxit de la xarxa social Pinterest sembla innegable. Fa uns mesos, aquesta arribava ja als 70 milions d’usuaris en tot el món i s’ha reafirmat com una de les xarxes socials en la que més contingut es comparteix.
Però els beneficis d’utilitzar aquesta xarxa social van molt més enllà de compartir imatges amb els seus usuaris. Pinterest també pot esdevenir una eina perfecte perquè puguis aconseguir generar més tràfic cap al teu blog. T’expliquem 5 senzilles maneres de poder fer-ho:
1. Escriu sobre les categories més populars de Pinterest
Què millor que publicar sobre els temes preferits a la xarxa social per intentar captar nous visitants!
2. Utilitza taules secretes per inspirar-te
Una altra manera d’encertar en el contingut de les teves publicacions és utilitzant taules secretes a Pinterest que et serveixin d’inspiració. Pots fer-ne una barrejant els temes populars que hem mencionat abans, amb altres que es relacionin amb el teu contingut. Aquesta taula només la podràs veure tu, i serà una manera més d’estar al dia dels temes del moment!
3. Online influencers, també a Pinterest
Igual que a Twitter o Facebook, a Pinterest també és important detectar els principals Online Influencers de la xarxa. Identifica’ls, comenta, posa m’agrada i repineja les seves imatges! A més, a l’hora de publicar algun pin al teu blog assegura’t d’anomenar al Pinner original i d’enllaçar la imatge al seu perfil. Aquesta és una gran manera de construir relacions que inspirin a altres a escriure sobre el teu blog al seu pinterest o a d’altres plataformes.
4. Incorpora els botons per “pinejar”
Un cop has aconseguit generar tràfic al teu blog seguint les indicacions anteriors, posa’ls-hi fàcil a les teves visites per compartir el teu contingut a Pinterest! Incorpora a les teves publicacions el botó ‘Pin it’, perquè puguin compartir-ho entre els seus seguidors!
5. Atreveix-te amb les últimes novetats
Una de les últimes novetats de Pinterest és que ara els taulers poden ser molt més interactius. No t’estiguis d’incorporar aquestes novetats per enriquir la teva pàgina: posa mapes interactius als taulers, o crea’n de nous pels teus llocs preferits, i deixa que altres persones col·laborin i interactuïn amb tu, afegint les seves pròpies imatges.
A Zelig ja ens hem animat a provar-ho! Hem creat el nou tauler “Cultura a Barcelona” amb un mapa interactiu que permet visualitzar i localitzar cada un a de les imatges. Us animem a entrar-hi i afegir-hi els vostres llocs preferits per gaudir de la Cultura a Barcelona!
El Nadal és una època perfecta per sortir a gaudir de l’art i de la culturaamb les desenes d’activitats que t’ofereix una ciutat tant completa com Barcelona.
En aquest post hem fet un bon recull de propostes. Seguiu-nos!
La Virreina Centre de la Imatge. Del 5 de desembre fins al 16 de maig. Gratis.
Existeix una identitat visual a Barcelona? Aquesta és la pregunta que es deriva d’aquest recull de la cultura visual fotogràfica de la ciutat de Barcelona en els darrers 10 anys. A través de 500 imatges, repartides en 11 blocs temàtics, podreu veure petits relats de carrer que conformen l’imaginari de la ciutat. Moda, comerç, formes urbanes, art contemporàni, retrats o fotoperiodisme són alguns dels gèneres fotogràfics i temàtiques que us trobareu.
MNAC. Del 12 de desembre fins al 25 de maig. Consultar Museu.
Us proposem submergir-vos en l’univers del Raval dels anys 60 de la mà de Joan Colom, pioner del fotoperiodisme al nostre país. A través de més de 500 fotografies desde els seus inicis en els anys 50-60 fins al treball inèdit de 1990 al 2010, podreu veure l’evolució del barri. Hi trobareu les imatges més conegudes, peces quasi clandestines del Barri Xino de Barcelona: fotos en blanc i negre de la gent del carrer que han esdevingut icones.
Arriba la segona edició del DesignMarket, una bona oportunitat pels amants del disseny de trobar idees i regals per Nadal. Hi trobareu làmpades, joguines, mobiliari, productes per a la llar i objectes de papereria per a totes les butxaques. A més, es destinarà una zona per a la realització de tallers.
Ajuntament de Barcelona. Del 19 de desembre fins al 6 de gener. Gratis.
L’Ajuntament acull aquestes festes una original exposició amb figures de Naixement napolitanes dels segles XVIII i XIX i pessebres mallorquins procedents del fons del Museu Etnològic de Barcelona i del Museu Frederic Marès. Aquesta és una de les activitats que commemoren el Tricentenari 1714-2014 que ens parla dels forts vincles que, a finals de l’edat mitjana, unien els regnes de Nàpols i de Mallorca.
Si encara no hi heu anat ara és un bon moment per donar un tomb pels últims 50 anys d’història de la moda a la capital catalana! Podràs esbrinar com ha evolucionat el disseny i confecció de roba seriada en la indústria tèxtil de Catalunya i com està posicionada la marca Barcelona en el món de la moda internacional.
Església Sant Pau del Camp. Del 12 fins al 23 de desembre.
Hem seleccionat alguns dels concerts que es faran en aquesta església romànica en ple barri del Raval.
Divendres 20 DES, 19,30 h. Audició de Cant Gregorià. Aportació 10 euros. La recaptació serà en benefici del Servei d’Arxius de la Federació Catalana de Monges Benedictines.
Dissabte 21 DES, 18,30 h. Orfeó Laudate (programa a confirmar).
Diumenge 22 DES, 18 h. Concert nadalenc de les Corals del Barri. Entrada gratuïta.
Dilluns 23 DES, 20 h. El grup Música Reservata de Barcelona interpretarà peces de Tomás L. de Victoria, Francisco Guerrero, Antoni Nicolau i nadales catalanes (versió coral de Joan Hostalrich). Entrada 10 euros.
CaixaForum. Fins el 29 de desembre. Gratis diumenges.
Per aquells que penseu que l’art contemporani és difícil d’entendre, teniu la oportunitat d’apropar-vos-hi amb aquesta exposició temporal. Art dos punts és un repàs per la cultura del segle XX i el concepte de modernitat. Cada obra està explicada i contextualitzada per fer de la visita un recorregut sensorial i únic a través del món personal però a la vegada universal dels artistes que s’exposen.
3. Online influencers, també a Pinterest
Jo faig el carrer. Joan Colom. Fotografies. 1957-2010
Napolitanes: El Pessebre setcentista
Concerts de Nadal